März 2025

DE

Ende Januar haben wir die Ausstellung Flower Planet von Kosen Ohtsubo und Christian Kōun Alborz Oldham eröffnet. Die beiden verbindet eine unkonventionelle Auseinandersetzung mit Ikebana – der Kunst des Blumensteckens – und die Fürsprache für die Praxis des jeweils anderen. Die Ausstellung präsentiert zwei Künstler im Dialog, die durch ihre Arbeit mit uns alltäglich umgebenden Materialien und dem Herstellen von zerbrechlichen Skulpturen die Erde als lebendige Einheit betrachten und nicht als Territorium, das es zu besitzen gilt.

Die Praktiken von Ohtsubo und Oldham konfrontieren uns mit Fragen des in und mit der Welt Seins, Prozessen des Zerfalls, flüchtiger Schönheit und der Unmöglichkeit menschlicher Kontrolle. Diesem Verständnis von Ökologie und konzeptueller Kunstpraxis kommt im gegenwärtigen Zustand unserer Umwelt eine drängende Komponente zu. Für den Kunstverein haben die beiden Künstler neue Arbeiten entwickelt, die sich im Zustand konstanter Veränderung befinden. In Momenten des Bruches, der Improvisation und der Aneignung sensibilisieren uns diese für die Fragilität unserer Koexistenz. Wir freuen uns, wenn Sie an einer der Kuratorinnenführungen am 13. März oder 27. März, jeweils um 17 Uhr, teilnehmen.

EN

At the end of January, we opened Flower Planet, an exhibition with Kosen Ohtsubo and Christian Kōun Alborz Oldham. The artists share an unusual approach to ikebana and an interest in how one person enables the work of another. The exhibition presents two artists in ongoing dialog who create fragile sculptures that challenge us to see the earth as a living entity and not as territory to be owned.

Working with living material, both practices confront us with questions of being in and with this world, processes of decay, transient beauty, and the elusive nature of human control. This understanding of ecology and conceptual art practice is an urgent component in the current state of our (surrounding) world. The two artists have developed new works for the rooms of the Kunstverein that are in a continuous state of transformation. In moments of disorientation, improvisation, and appropriation, they make us aware of the fragility of our coexistence. We look forward to welcoming you to one of the curatorial tours on March 13 or March 27 at 5pm.

DE

I Remember: A Film About Joe Brainard von Matt Wolf ist im Rahmen der Onsite- und Online-Serie Schaufenster zu sehen. Der Film ist eine eigenwillige Biografie von Joe Brainard und zugleich ein elliptischer Dialog über Freundschaft, Nostalgie und die Sonderbarkeit von Erinnerung.

Das Werk des US-amerikanischen Künstlers und Autors Joe Brainard (1941–1994) zeichnet sich durch Zurückhaltung, Verspieltheit und formale Klarheit aus. Seine literarische Auseinandersetzung mit Erinnerung und Sehnsucht kam besonders in seinem 1970 veröffentlichten autobiografischen Langformgedicht I Remember zum Ausdruck. Als Erinnerungsfetzen, die zwischen Vergangenheit und Gegenwart hin- und herspringen, lässt die iterative Form des Gedichts eine Vielzahl von Bildern und Emotionen zu: „I remember how much, in high school, I wanted to be handsome and popular... I remember Greyhound buses at night… I remember leaning up against walls in queer bars…“ Matt Wolf widmet sich diesem ikonischen Gedicht: Für seinen Film kombiniert er gefundene Aufnahmen für Jugendliche, darunter aus Aufklärungsfilmen, mit Audioaufnahmen, auf denen Brainard aus seinem Gedicht liest, sowie einem Interview mit dessen langjährigen Freund und Kollaborateur, dem Dichter Ron Padgett.

EN

I Remember: A Film About Joe Brainard by Matt Wolf is on view as part of the onsite and online series Schaufenster. The 2012 film is an inventive biography, of sorts, of Joe Brainard, and an elliptical dialog about friendship, nostalgia, and the strange wonders of memory.

Modesty, whimsy, and clarity of design grace the work of Joe Brainard (1941–1994), an US-American artist and writer whose evocations of memory and desire perhaps found their greatest expression in his 1970 memoir-poem I Remember. Composed of a sequence of brief recollections that jump between past and present, the poem’s standardized format admits a variety of images and feelings: “I remember how much, in high school, I wanted to be handsome and popular... I remember Greyhound buses at night… I remember leaning up against walls in queer bars...” Filmmaker Matt Wolf returns to this iconic poem: his archival montage combines found vintage adolescent imagery, including from sex education films, with audio recordings of Brainard reading from his poem, as well as an interview with his lifelong friend and collaborator, the poet Ron Padgett.